El arte es una forma de lenguaje expresado por colores, formas, movimientos, música o poesía, los cuales entrelazan el sentir y el pensar; cualquiera de las manifestaciones expresa el alma humana. En las Artes Plásticas; por ejemplo, influye el color, ritmo, el equilibrio, la proporción, simetría y armonía entre otros elementos. Esta muestra es una muestra de ello y de un grupo de artistas y creadores que al fin que impulsados por la inspiración expresan sus sentimientos, ideales, necesidades y emociones, donde los espectadores son convidados a disfrutar, admirar y recrearse con las obras de 9 autores, Instructores de Arte y graduados de la Academia de Artes Plásticas Carlos Enríquez de Manzanillo y Osvaldo Guayasamín de Bayamo, todos del municipio Yara. «De la experiencia a la forma hasta arte pobre», recoge fotos del resultado de sus creaciones, entonces Artistas, Espectadores y Obras de arte se funden en una misma esencia. Es una muestra que merece y vale la pena disfrutar.
«De la experiencia a la forma hasta arte pobre», como su nombre lo indica nace a partir del deseo de materializar ideas o vivencias personales a través de un medio artístico muy convencional, el dibujo, apropiándose de elementos descriptivos y simbólicos que invita al espectador a preguntarse el por qué y el para qué de las imágenes que se muestran.
De tal modo las intervenciones en espacios públicos es la mejor forma de atraer, educar y mostrar al público lo que se está haciendo en el territorio en cuanto al arte. La sociedad depende del quehacer artístico tras un cúmulo de experiencias desgastantes que trae consigo la contemporaneidad; por esto, encausar un proyecto que escapara de la cruda realidad y fuera capaz de modificar el entorno y al mismo tiempo distraer a los transeúntes, además de brindarles un mensaje, se hizo necesario. Los materiales a utilizar no son escogidos al azar, forman parte indispensable del concepto de la obra pues son elementos que por su utilización social representan nuestra cultura y un cierto carácter de espiritualidad, lo cual hace del carbón y la tiza materiales que marcan el proceso creativo de una obra en su máxima expresión.
El "arte pobre" o "arte povera", llamado así porque desde Italia le dio vida Germano Celant, adoptó esta denominación por utilizar materiales humildes y pobres, generalmente no industriales, de muy fácil obtención considerados 'pobres' cuyos creadores utilizan: plantas, tierra, madera, rocas, telas, carbón o arcilla, o también materiales de desecho y, por lo tanto, carentes de valor, materiales que no importa su procedencia, ni uso, que sean reutilizados y transformados por el artista. Es una tendencia dada a conocer a finales de los sesenta, ocupan el espacio y exigen la intromisión del público; tratan de provocar una reflexión entre el objeto y su forma, a través de la manipulación del material y la observación de sus cualidades específicas.
Este espacio fue creado además por diferentes expectativas, para demostrar su significado y una alternativa de trabajo que de respuesta a la carencia de materiales técnicos necesarios para la creación artística y de una institución que exponga y promueva la obra de arte.
Publicado: martes 01 de junio del 2021.
Última modificación: martes 15 de junio del 2021.
